Como adicionar tons coloridos à sua casa da maneira certa

A rainha das cores Katie Schroder compartilha cinco segredos para fazer com que até os tons mais ousados ​​pareçam adequados em qualquer ambiente.

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A reforma deste apartamento de dois andares no Uptown apresentou um desafio à designer Katie Schroder: “O marido é muito conservador; a esposa não”, diz ela. “Ela adorou o fato de sermos uma empresa muito voltada para as cores, mas ele ficou um pouco assustado.”

Viver com cores não era totalmente estranho para o casal. Durante anos, eles acumularam uma coleção de arte moderna do século 20 que inclui obras vibrantes de Avedon, Miró e Warhol, e a esposa coleciona vidros americanos de meados do século, “especialmente por suas cores brilhantes”, diz ela. Mesmo assim, “rosa choque não é algo com que eu lido com frequência”, diz o marido - pelo menos, não até que Schroder colocou as mãos em sua sala de estar. Aqui, a designer compartilha seus segredos para criar quartos ousados ​​que até mesmo um cético em relação às cores poderia adorar.

“Como gosto muito de cores, gosto de começar com um piso simples e uma parede neutra e clara”, diz Schroder sobre o cenário tranquilo que ela criou com pisos de carvalho branco e paredes pintadas com a quente Pomba Branca de Benjamin Moore. “Foi uma surpresa para [eu e meu marido] como as cores dos móveis combinam bem com a arte”, diz o proprietário. “Acho que manter a cor consistente da parede – tirando esse elemento da competição – realmente ajudou.”

Em uma planta aberta como esta, um esquema de cores coeso é fundamental, diz Schroder. Mas isso não significa limitar-se a apenas dois ou três tons. “Acho que quanto mais cores na paleta, melhor”, diz o designer, que extraiu um arco-íris de tons de joias da arte do casal para têxteis, armários e azulejos. “Ingrid Bergman with Hat”, de Andy Warhol, inspirou as poltronas de veludo rosa framboesa e chenille azul oceano da sala de estar, bem como a parede adjacente de armários azul federal da área de jantar da Caruso Kitchens.

A textura, assim como o padrão, tem tudo a ver com a mistura - “algo macio, algo parecido com linho, algo robusto”, diz Schroder. No andar principal, ela escolheu um vinil para o assento da banqueta e bancadas, “sabendo que tem brilho”, e um clássico tweed de lã para o sofá da sala, “para um clima fosco de terno masculino”, enquanto o o tecido chenille azul nas cadeiras de encosto alto “tem muito movimento”.

Ao pegar dicas de cores de tecidos ou arte, Schroder alerta contra ser muito literal. “Gosto de destacar uma cor que está menos representada em um tecido para que o resto das cores brilhem”, diz ela, “ou de não abordar algumas das cores de um tecido, para que a paleta pareça interessante e em camadas”. Outra técnica de estratificação: a cadeira de dois tecidos, como vista na sala de jantar, onde Schroder estofava os assentos com veludo maciço e as costas com estampa, “para que você fique com aquele ooh ao andar”, diz ela.

Como muitos clientes, esse casal foi atraído por padrões com estilo e escala semelhantes. “Mas eu avisei: 'Vai parecer plano se permanecermos nessa zona'”, diz Schroder. “Quando penso em misturar padrões, deve haver uma listra, um sólido e um tecido, e uma mistura de escalas grandes, médias e pequenas.” Ou, no caso do quarto principal desta casa, uma estampa de tapete persa, um veludo geométrico queimado e um clássico motivo grego. Já teve um momento de tédio? Não nesta casa.